Lo esencial de Bring Me The Horizon
- Formados en Sheffield en 2004 cuando sus integrantes tenían entre 15 y 17 años, tomaron su nombre de una frase de la película Piratas del Caribe
- Comenzaron como banda de deathcore con Count Your Blessings (2006) y nunca dejaron de reinventarse: cada álbum representa un salto de género deliberado
- Sempiternal (2013) es su disco bisagra: el momento en que el metalcore más feroz se abrió a capas electrónicas y texturas atmosféricas que los harían universales
- amo (2019) se convirtió en su primer número 1 en el UK Albums Chart, evidencia de que la experimentación radical tiene recompensa comercial
- “Can You Feel My Heart” acumula más de 375 millones de reproducciones en Spotify; “Throne” es su single más grande en la historia de las listas británicas
- POST HUMAN: NeX GEn (2024) los llevó al hyperpop y al glitchcore, obteniendo 84/100 en Metacritic: la prueba de que Bring Me The Horizon no tiene techo sonoro
Historia
Todo empezó en Sheffield, en 2004, cuando cinco adolescentes de entre 15 y 17 años decidieron que la ciudad del acero necesitaba su propio apocalipsis sónico. El nombre que eligieron lo robaron de una frase del Capitán Jack Sparrow en Piratas del Caribe: “Ahora, tráiganme ese horizonte.” Era una declaración de intenciones que, con el tiempo, resultaría profética: Bring Me The Horizon nunca ha dejado de perseguir ese horizonte, moviéndolo cada vez que lo alcanzan.
Sheffield, 2004–2013
Del caos al punto de inflexión
Sus primeros años fueron de una brutalidad calculada. Count Your Blessings (2006) los posicionó en la escena deathcore emergente del Reino Unido: blast beats, guitarras afinadas al piso, gritos de Oli Sykes que parecían venir de un lugar sin retorno. Suicide Season (2008) refinó ese caos y añadió capas de producción que insinuaban algo más. Pero fue There Is a Hell Believe Me I’ve Seen It. There Is a Heaven Let’s Keep It a Secret. (2010) el disco que abrió la primera grieta hacia el futuro: un álbum que mezclaba la brutalidad metalcore con cuerdas orquestales, atmósferas cinematográficas y momentos de belleza inesperada.
La llegada de Jordan Fish como teclista y coproductor en 2012 fue el catalizador que faltaba. Sempiternal (2013) es la obra que divide la historia de la banda en un antes y un después. “Can You Feel My Heart” arranca con un arpeggio de teclado que se ha convertido en uno de los riffs más reconocibles del metal moderno. El álbum demostró que la pesadez no estaba reñida con la melodía ni con la emoción en estado puro.
2015–2024
La reinvención permanente
Con That’s the Spirit (2015) la banda abandonó casi por completo el screaming y abrazó un sonido de rock alternativo de estadio. El álbum debutó en el número 2 del UK Albums Chart y en el Billboard 200 de Estados Unidos, ampliando su audiencia de forma masiva. Fue un movimiento audaz que dividió a su base de fans, pero que demostró una claridad artística impresionante: Bring Me The Horizon no hacían concesiones, simplemente seguían su propio mapa.
amo (2019) fue el golpe definitivo. Experimentando con el pop, el R&B, la electrónica y el industrial, la banda grabó su primer número 1 en el UK Albums Chart con 27,000 ventas combinadas en su primera semana. “Mantra”, el single de lanzamiento, es uno de los himnos más reconocibles de su carrera. Post Human: Survival Horror (2020) llegó en plena pandemia, como un grito de rabia electrónica y metalcore comprimido que resonó con fuerza en un mundo en colapso. Luego, el 24 de mayo de 2024, sin previo aviso, lanzaron POST HUMAN: NeX GEn: su séptimo álbum de estudio, el más caótico y el más valiente. Hyperpop, glitchcore, deathcore destrozado y pop digital —todo en un solo disco que recibió 84 sobre 100 en Metacritic.
Sonido y estilo
Describir el sonido de Bring Me The Horizon en tiempo presente es describir un blanco en movimiento. Han pasado del deathcore más crudo al metalcore atmosférico, del rock de estadio al pop experimental, de la electrónica cavernosa al hyperpop de destilería digital. Lo que permanece constante es la voz de Oli Sykes —capaz de gritar con furia visceral o cantar con vulnerabilidad desarmante— y la voluntad colectiva de la banda de destruir lo que acaban de construir y empezar desde cero.
Bring Me The Horizon demostraron que reinventarse radicalmente no es una traición a tus raíces: es la única forma honesta de seguir siendo fiel a ellas.
Lee Malia es uno de los guitarristas más versátiles del metal moderno: capaz de riffs de deathcore técnico y de acordes limpios que sostienen baladas. Matt Kean y Matt Nicholls forman una sección rítmica que puede pasar del blast beat más demoledor al groove más calculado en el mismo álbum. Y Oli Sykes, como letrista, escribe desde la herida: adicción, salud mental, relaciones, el absurdo existencial de existir en el siglo XXI. Esa honestidad sin filtros es lo que convierte canciones técnicamente complejas en experiencias emocionalmente universales.
Discografía
| Álbum | Año | Notas |
|---|---|---|
| Count Your Blessings | 2006 | Debut. Deathcore puro con influencias del hardcore británico. |
| Suicide Season | 2008 | Refinamiento del sonido inicial. Mayor producción y presencia melódica. |
| There Is a Hell… | 2010 | Primer gran salto de ambición sonora. Cuerdas, atmósferas, épica. |
| Sempiternal | 2013 | Álbum bisagra. “Can You Feel My Heart”, “Shadow Moses”. Certificado de Plata en el UK. |
| That’s the Spirit | 2015 | Rock alternativo de estadio. Nº 2 en UK y en el Billboard 200. |
| amo | 2019 | Primer Nº 1 en el UK Albums Chart. Pop, R&B, industrial. “Mantra”. |
| Post Human: Survival Horror | 2020 | Regreso al peso. Metalcore y electrónica en tiempos de pandemia. |
| POST HUMAN: NeX GEn | 2024 | Séptimo álbum. Hyperpop, glitchcore, deathcore fusionados. 84/100 en Metacritic. |
Legado e influencia
Pocos grupos del metal contemporáneo pueden presumir de haber influenciado de forma tan directa a bandas que van desde el metalcore más convencional hasta el pop alternativo de streaming. La sombra de Sempiternal cae sobre casi todo el metal melódico de la última década. La audacia de amo abrió puertas que muchas bandas de metal ni siquiera sabían que existían. Y su disposición a arriesgar —a cambiar de sonido aunque eso signifique perder parte de su audiencia— se ha convertido en el modelo de lo que puede ser una carrera artística sin techo.
En 2023 anunciaron la salida de Jordan Fish, el arquitecto sonoro detrás de sus discos más experimentales. Lejos de ser un golpe fatal, la banda respondió con POST HUMAN: NeX GEn —sin él y más salvaje que nunca. Mientras el rock convencional busca fórmulas seguras, Bring Me The Horizon lleva veinte años demostrando que el único camino hacia adelante es el que todavía no existe. Con giras que llenan estadios y un catálogo que abarca más géneros que muchos sellos completos, siguen siendo la banda que mejor encarna la idea de que el heavy music del siglo XXI no tiene límites.
Por dónde empezar a escuchar
- Can You Feel My Heart
- Throne
- Mantra
- Shadow Moses
- Follow You