El Cuarteto de Nos

Historia

La historia de El Cuarteto de Nos es la de una banda que tardó décadas en ser lo que hoy es, y que nunca dejó de reinventarse. Todo empezó en 1980 en Montevideo, cuando los hermanos Roberto Musso, en voz y guitarra, y Ricardo “Riki” Musso, en guitarra y teclados, dieron forma a la idea del grupo. Al proyecto se sumó Santiago Tavella en el bajo, un amigo de años que, como ellos, era fanático de The Beatles, Bob Dylan y Led Zeppelin. El nombre, un juego de palabras irreverente, ya anunciaba el tono: nada iba a tomarse demasiado en serio, salvo la música y la escritura.

El primer show llegó en 1984, un set instrumental en el teatro El Tinglado, y durante esos años la banda se curtió en salas montevideanas mientras buscaba una voz propia. Esa voz terminó siendo la de las letras: canciones ingeniosas, ácidas, provocadoras, que jugaban con la incorrección y el absurdo. En 1994, tras cuatro años de trabajo, publicaron Otra Navidad en las Trincheras, un disco que se volvió cuádruple platino casi de inmediato y los convirtió en la primera banda de rock uruguayo en lograrlo. Ahí ya eran un grupo de culto en su país, adorado por el público universitario que se sabía cada verso de memoria.

Pero el gran quiebre vino después. En 2006, con una formación renovada y un sonido más pulido, lanzaron Raro, el álbum que por fin los sacó de las fronteras uruguayas. Con “Ya no sé qué hacer conmigo” sonando en toda Latinoamérica, el Cuarteto pasó de fenómeno local a banda continental. En 2009 llegó Bipolar, con el hit “Yendo a la casa de Damián”, y en 2012 Porfiado les valió dos Grammy Latinos. Por el camino se fueron miembros fundadores —Riki Musso en 2009 y Santiago Tavella en 2024— y se sumaron el guitarrista Gustavo “Topo” Antuña y el tecladista Santiago Marrero, mientras Roberto Musso y el baterista Álvaro “Alvin” Pintos sostenían la columna vertebral del grupo. En 2025 editaron Puertas, prueba de que, más de cuatro décadas después, la banda sigue en movimiento.

Sonido y estilo

Lo que hace inconfundible a El Cuarteto de Nos no es un género, sino una manera de escribir. La banda se mueve con total libertad entre el rock alternativo, el power pop, el funk, el garage y, muy especialmente, el rap rock: buena parte de sus canciones más célebres se apoyan en la voz de Roberto Musso escupiendo versos a velocidad de trabalenguas, con una métrica endiablada y rimas internas que parecen imposibles. Esa densidad verbal es su marca registrada. Donde otras bandas ponen un estribillo pegadizo, el Cuarteto pone una historia, un personaje, un giro inesperado.

El corazón de su propuesta es la letra. Musso construye canciones como pequeños cuentos protagonizados por seres disfuncionales, neuróticos, contradictorios: el tipo que no se soporta a sí mismo, el hijo que reniega de su apellido, el hombre que fantasea con lo que hará de grande sin crecer nunca. El humor negro, la ironía y el existencialismo atraviesan todo, pero nunca como chiste fácil: detrás de la carcajada casi siempre hay una incomodidad, una verdad afilada sobre la condición humana. Esa mezcla de comedia y filo es lo que separa al Cuarteto de la simple canción humorística.

Discografía

A esta lista de álbumes de estudio se suman recopilatorios y registros en vivo que documentan una carrera de más de cuarenta años. La banda dio su primer show en 1984 y desde entonces no dejó de editar material, atravesando cambios de formación sin perder nunca su identidad como una máquina de escribir canciones.

Legado e influencia

Pocas bandas de rock en español han hecho de la palabra el centro absoluto de su obra como El Cuarteto de Nos. Su influencia se mide menos en imitadores directos que en un permiso que le dieron a toda una escena: el permiso de escribir letras inteligentes, incómodas y densas sin renunciar a llegar a un público enorme. Para el rock uruguayo fueron pioneros y, a la vez, la prueba de que desde un país chico se podía conquistar a toda Hispanoamérica. Sus dos Grammy Latinos de 2012 y su condición de embajadores culturales de Uruguay confirman ese peso.

En México, el Cuarteto ocupa un lugar de enorme cariño. El público mexicano, con su larga tradición de rock en español y su gusto por las letras que dicen algo, adoptó a la banda desde que “Ya no sé qué hacer conmigo” empezó a sonar en la radio y a multiplicarse en internet a mediados de los 2000. Canciones como “Yendo a la casa de Damián”, “El hijo de Hernández” o “Cuando sea grande” se volvieron himnos coreados palabra por palabra en cada visita del grupo al país, y sus conciertos en la Ciudad de México, Guadalajara, Monterrey y Puebla se cuentan entre los más celebrados de sus giras. El humor filoso, el retrato de personajes fracasados y entrañables, y esa forma de mirar de frente las contradicciones humanas conectan de manera especial con la sensibilidad mexicana, que reconoce en el Cuarteto una manera de reírse de lo doloroso sin dejar de tomárselo en serio.

Más de cuatro décadas después de su formación, con Roberto Musso todavía al frente y una banda que sigue publicando discos y llenando escenarios, El Cuarteto de Nos se ha ganado un lugar entre los grupos más queridos e influyentes del rock latinoamericano. No por sonar como nadie más, sino precisamente por lo contrario: por haber inventado una manera de hacer canciones que, hasta hoy, sigue sin tener imitadores a su altura.