Ghøstkid

Historia

En febrero de 2020, Sebastian “Sushi” Biesler tomó una decisión que sorprendió a buena parte de la escena metalcore alemana: abandonó Eskimo Callboy, la banda que había cofundado en Castrop-Rauxel en 2010 y con la que había recorrido escenarios de toda Europa durante una década. No era un descanso ni un hiato vago: era una ruptura deliberada motivada por un impulso creativo que ya no cabía dentro de los límites del electronicore que había construido con sus excompañeros.

Gelsenkirchen, 2020

El nacimiento desde las cenizas

Casi de inmediato, Biesler anunció Ghøstkid: su nuevo proyecto con sede en Gelsenkirchen, formado junto a músicos de su círculo de confianza. Llegaron Stanislaw “Stanni” Czywill y Danny Güldener, ambos ex miembros de To the Rats and Wolves —banda alemana de post-hardcore disuelta—, y el baterista sueco Joakim Stephan “Steve” Möller. La propuesta era otra: un metal más oscuro, más electrónico, más cargado de rabia y de estética gótica.

En agosto de 2020 firmaron con Century Media Records, uno de los sellos de metal más importantes del mundo. Apenas tres meses después, el 13 de noviembre de 2020, publicaron su álbum debut homónimo Ghøstkid, producido por Sky van Hoff —el mismo productor que había trabajado con Rammstein y Emigrate—. El disco sonó a declaración de intenciones: once canciones que recorrían el trap metal, el nu metal y el post-hardcore con una brutalidad directa y una producción de primer nivel. “START A FIGHT”, “DRTY” y “SHARKS” se convirtieron en los temas de referencia inmediata, mientras que colaboraciones con Mille Petrozza de Kreator y Marcus Bischoff de Heaven Shall Burn le daban al proyecto una credibilidad instantánea dentro del ecosistema del metal europeo.

2024

Hollywood Suicide: el concept album de la fama que destruye

Cuatro años después de su debut, Ghøstkid volvió con Hollywood Suicide, publicado el 22 de marzo de 2024, de nuevo producido por Sky van Hoff. Esta vez la apuesta fue más ambiciosa: once canciones estructuradas como un concept album sobre el lado oscuro de la búsqueda de la fama. El disco narra la historia de un artista que intenta “triunfar” en Hollywood y va descubriendo la corrupción, la depresión, la autodestrucción y el vacío que se esconden detrás del glamour. Temas como “HEAVY RAIN”, “BLACK CLOUD”, “UGLY” y “DAHLIA” arman un arco narrativo de caída y disolución que recorre el metalcore, el trap metal, el goth industrial y los beatdowns del nu metal con una fluidez sorprendente.

El sencillo “HOLLYWOOD SUICIDE” —que contó con la participación de SETYØURSAILS y Within Destruction— fue el primer adelanto del disco y estableció el tono: grandioso, oscuro, cinematográfico. La crítica especializada lo comparó con Motionless in White, Bad Omens y el Bring Me the Horizon de la era Sempiternal, aunque reconociendo que Ghøstkid tiene suficiente personalidad propia para no quedar reducido a ninguna de esas referencias.

Sonido y estilo

Ghøstkid opera en la intersección de varias corrientes del metal moderno sin pertenecer del todo a ninguna. Sebastian “Sushi” Biesler ha señalado en entrevistas que sus referencias fundamentales incluyen a Marilyn Manson, Fever 333 y Bring Me the Horizon, y esa trinidad se escucha con claridad en la música: la provocación estética y la oscuridad industrial de Manson, la rabia política y el caos sonoro de Fever 333, y la habilidad de BMTH para moverse entre el metalcore brutal y el pop alternativo de estadio.

Lo que distingue a Ghøstkid dentro de ese espacio es la producción de Sky van Hoff, que aporta una densidad y un peso industrial que pocas bandas del subgénero pueden igualar. Los riffs son pesados, los sintetizadores abrasivos, los breakdowns físicamente contundentes. Pero la arquitectura melódica —los estribillos enormes, las líneas vocales que oscilan entre el canto limpio y el screaming furioso— garantiza que las canciones tengan alcance más allá del nicho más cerrado del metal extremo.

El resultado es una mezcla de géneros que los propios músicos describen como nu metal, trap, industrial y rock: brutales en los versos, enormes en los coros, con una actitud pop que nunca les avergüenza y que, de hecho, es parte central de su identidad.

Discografía

Legado e influencia

En apenas cuatro años, Ghøstkid ha logrado lo que muchos side-projects y proyectos post-separación no consiguen nunca: establecer una identidad propia que trasciende la historia de donde vino. Sebastian “Sushi” Biesler ya no es presentado como “el ex vocalista de Eskimo Callboy” en los circuitos del metal; es el frontman de Ghøstkid, y esa distinción importa.

Su influencia en la escena del metal alternativo europeo es todavía pequeña pero creciente: son parte de una generación de bandas —junto a Bad Omens, SPIRITBOX, Sleep Token y Motionless in White— que está redefiniendo qué puede significar el metal pesado en los años 2020. La mezcla de producción industrial de alto presupuesto, estética oscura sin autoindulgencia y canciones con un gancho pop irresistible es un modelo que cada vez más proyectos del género están siguiendo, consciente o inconscientemente.

Con dos álbumes sólidos y una identidad sonora consolidada, Ghøstkid es uno de los proyectos del metal contemporáneo europeo que merece seguirse de cerca.