Paleface Swiss

Historia

Zúrich, 2017. Mientras el deathcore europeo buscaba su propio acento, cuatro músicos suizos decidieron no esperar permiso para hacer el sonido más pesado que pudieran imaginar. Marc “Zelli” Zellweger al frente, Yannick Lehmann en la guitarra, Tommy Lee en el bajo y Colin “CJ” Hammond en la batería: así nació lo que entonces se llamaba simplemente Paleface. Desde el principio, la banda tuvo claro que no quería hacer deathcore de manual. Querían rabia de verdad, textura, caos controlado. El debut llegó pronto.

Zúrich, 2017–2020

De los sótanos de Zúrich al primer álbum

En 2018 publicaron Chapter 1: From the Gallows, su debut en formato EP, que estableció el tono: deathcore sin concesiones, con elementos de hardcore y un carácter propio difícil de encasillar. Un año después, Chapter 2: Witch King (2019) amplió ese universo con más peso y más complejidad rítmica. Los dos EPs funcionaban como la preparación deliberada de una banda que ya sabía lo que quería decir.

El salto llegó en 2020 con Chapter 3: The Last Selection, su debut en formato de álbum completo. El disco cerró la trilogía inicial y mostró a una banda que había madurado rápido: canciones como “The Rats” —con la participación de Clench Your Fist— evidenciaron la capacidad de Paleface para construir tracks con identidad propia dentro de un género que tendía a la uniformidad.

2022–presente

El despegue internacional y el cambio de nombre

En marzo de 2022, Paleface publicó Fear & Dagger, y la conversación sobre ellos cambió para siempre. El álbum de dieciséis canciones —con colaboraciones de LANDMVRKS, Traitors y Justice for the Damned— fue una declaración de principios brutal y precisa: deathcore con toques industriales, cadencias de hip-hop incrustadas en el nu metal más crudo, y letras que exploraban temas de salud mental, frustración existencial y resiliencia. “Dead Man’s Diary”, “God Looks The Other Way” y “Deathtouch” se convirtieron en las canciones más escuchadas de su catálogo, y las giras con The Ghost Inside expandieron su público más allá de Europa.

En 2023, la banda tomó una decisión práctica pero simbólica: añadir “Swiss” a su nombre para diferenciarse de otro artista llamado Paleface. Lejos de frenarlos, el cambio les dio una identidad geográfica que reforzó su orgullo de origen. Ese mismo año, el baterista Colin “CJ” Hammond fue reemplazado por Cassiano “Cassi” Toma, y el ritmo no perdió ni un gramo de ferocidad. En 2024, Metal Hammer los nombró banda del mes y la prensa especializada internacional comenzó a escribir su nombre con mayúsculas. Su tercer álbum de estudio, Cursed, llegó el 3 de enero de 2025, y confirmó que Paleface Swiss no es un fenómeno pasajero: es una banda que construye.

Sonido y estilo

Paleface Swiss parte del deathcore pero no se queda ahí. Su sonido es una colisión calculada entre el peso de las tuning extremas y la groove de bandas como el Slipknot más temprano y Mushroomhead, con una capa de agresividad hardcore que lo mantiene visceral y físico. La guitarra de Yannick Lehmann construye riffs que son pesados sin ser perezosos: hay movimiento, hay tensión, hay una inteligencia rítmica que distingue las canciones de Paleface Swiss de las de una banda que solo golpea fuerte. El bajo de Tommy Lee y la batería de Cassi Toma forman un bloque rítmico que presiona sin ceder. Y por encima de todo, la voz de Zelli: un instrumento en sí mismo, capaz de pasar del rap cadencioso al grito gutural en cuestión de compases, cargando los temas con una energía narrativa que va de la rabia a la desesperación y de vuelta.

Discografía

Legado e influencia

Paleface Swiss es la prueba de que el metal extremo de la nueva generación no tiene domicilio fijo. Nacidos en Suiza, un país que no figura en el imaginario clásico del metal pesado, construyeron desde cero una audiencia global que los sigue al otro lado del Atlántico. En la primera mitad de 2025, encabezaron giras en Europa, el Reino Unido y Estados Unidos —mercados que raramente se rinden ante una banda joven de metal europeo sin el respaldo de un gran sello—. Tocaron en los escenarios de Sick New World en Las Vegas y del Resurrection Festival en España, festivales que cuentan cada año con los nombres más grandes del género.

Lo que distingue a Paleface Swiss del pelotón de bandas de deathcore que pueblan el panorama actual es una combinación poco común: carácter propio, disciplina creativa y una presencia en vivo que convierte cada show en una experiencia física. Las comparaciones con el Slipknot más joven no son un elogio vacío —son una evaluación técnica de lo que esta banda hace sobre el escenario y en estudio. Todavía están al inicio de lo que promete ser una carrera larga. Quien los descubra ahora llega en el momento exacto.