The Warning

Historia

Monterrey, 2013

Tres hermanas, un piano, y la decisión que lo cambió todo

La historia de The Warning no empieza en un escenario ni en un estudio de grabación. Empieza en casa, con un piano. Las hermanas Daniela, Paulina y Alejandra Villarreal Vélez crecieron en Monterrey recibiendo formación musical desde pequeñas — todas aprendieron piano antes de explorar otros instrumentos.

El giro llegó, según cuentan, por el videojuego Rock Band. Jugando a interpretar canciones de rock es como las tres descubrieron que aquello que estaban simulando podían hacerlo de verdad. Daniela se inclinó por la guitarra. Paulina eligió la batería. Alejandra, la más joven, escogió el bajo a alrededor de los siete años. Con esos tres roles cubiertos por sangre compartida, formaron el power trio en 2013 — Daniela con 13 años, Paulina con 11 y Alejandra con 8.

La decisión de los padres de respaldar ese proyecto con seriedad fue determinante. No como hobby, sino como una banda real que ensaya, graba y actúa.

En 2014 subieron a su canal de YouTube un video interpretando “Enter Sandman” de Metallica. Tenían entre 9 y 14 años. El video circuló por foros de rock, comunidades de metal y redes sociales con una velocidad que ninguna de ellas había calculado. Superó los 26 millones de reproducciones. La propia Metallica lo notó. Y a principios de 2015, The Warning apareció en The Ellen DeGeneres Show — un salto que ninguna banda en formación de Monterrey había dado antes.

Los años siguientes fueron de construcción paciente. Grabaron su primer álbum independiente, XXI Century Blood (2017), y luego Queen of the Murder Scene (2019), acumulando seguidores en comunidades de rock online antes de que el mundo mainstream prestara atención. En agosto de 2020, Lava Records las firmó con un contrato de cinco álbumes — una señal clara de que la industria había dejado de ignorar lo que venía de Monterrey.

2022–2024

De Lava Records al Auditorio Nacional: la explosión global

Error (2022) fue el primer álbum bajo el nuevo contrato y el que consolidó la identidad adulta de la banda. Incluyó el sencillo “Money” — una crítica directa a la industria musical que acumuló decenas de millones de reproducciones y se convirtió en su canción más reconocida hasta entonces. La producción fue trabajada con David Bendeth, productor con historial en rock de peso, y el resultado fue un disco que sonaba a banda mayor sin perder la ferocidad de su sonido en vivo.

En 2023, The Warning abrió varios conciertos de Muse durante el Will of the People World Tour en México y Europa — su primera gira europea. Ese mismo año actuaron en el MTV Video Music Awards, donde interpretaron “MORE” en el Extended Play Stage. La exposición fue proporcional: más fans, más fechas, más países.

Keep Me Fed (2024), su cuarto álbum lanzado el 28 de junio de ese año con Lava / Republic Records, llegó con “Qué Más Quieres” como uno de sus sencillos más ambiciosos — y con una nominación al Latin Grammy como Mejor Canción de Rock. El disco acumuló más de 175 millones de streams a nivel global y posicionó a The Warning como el mayor debut de álbum de un grupo de rock liderado por mujeres en la década de los 2020.

Sonido y estilo

The Warning opera como power trio clásico: guitarra, bajo y batería, sin teclista adicional ni guitarrista rítmico que llene huecos. Esa desnudez de recursos obliga a cada integrante a ocupar más espacio sónico del que un trío convencional permitiría, y el resultado es un sonido que se percibe más grande de lo que sus tres partes sugieren.

El estilo de Daniela en la guitarra combina riffs directos con influencias del hard rock de los años setenta y ochenta — Black Sabbath, Led Zeppelin y Metallica son referencias declaradas — pero sin quedarse en la nostalgia. Sus solos tienen presencia sin caer en el exceso. Paulina construyó una reputación como una de las bateristas más poderosas de su generación en el rock latinoamericano: ataca el kit con una precisión y una energía física que se sostiene en el vivo sin ningún truco de estudio. Alejandra, la más joven, ancla el sonido con un bajo que a veces funciona casi como segunda guitarra rítmica, dando densidad sin eclipsar las voces armónicas que las tres comparten.

Las letras en inglés dominan su catálogo, con algunas excepciones — “Qué Más Quieres” siendo el ejemplo más prominente — y oscilan entre la introspección personal y la crítica social directa. “Money”, “Survive” y “More” tienen la claridad de mensaje de las mejores canciones de arena rock: frases que se fijan al instante y que cobran más peso en un recinto lleno de personas cantándolas al mismo tiempo.

Discografía

Además: dos EP, un álbum en vivo (Live from Auditorio Nacional, CDMX) y colaboraciones como su participación en The Metallica Blacklist (2021), donde versionaron “Enter Sandman” junto a la cantante Alessia Cara.

Legado e impacto

The Warning representa algo que el rock latinoamericano necesitaba demostrar de la forma más contundente posible: que la procedencia geográfica y el género de quienes tocan no tienen ninguna relación con la calidad del resultado. Llegaron de Monterrey — ciudad con historia industrial y norteña, no exactamente conocida por exportar hard rock internacional — y lo hicieron sin pedir permiso ni ajustar su sonido para encajar en ningún mercado.

Impacto

La generación que llegó después de ellas

Su impacto en la escena de rock liderado por mujeres en México y América Latina es directo y reconocido. Bandas más jóvenes las citan. Foros de metal y rock que históricamente presentaban pocas bandas femeninas empezaron a prestar atención diferente. No porque The Warning se haya posicionado como proyecto de representación — ellas se han definido siempre como una banda de rock, no como una “banda de rock femenina” — sino porque la calidad del trabajo habló con suficiente volumen como para que esa distinción resultara irrelevante.

La trayectoria desde el cover viral de 2014 hasta los MTV VMAs de 2023 y las nominaciones al Latin Grammy de 2024 comprime en una década lo que a otras bandas les toma dos o más generaciones. Y con Everything’s Falling anunciado para agosto de 2026 y una gira activa que incluye fechas en Norte América, Europa, Asia y Sudamérica, la curva no muestra señales de aplanarse.

Lo que The Warning ha probado, concretamente, es que el rock de calidad no necesita nacer en los centros históricos del género para competir en esos mismos centros. El video grabado en casa en Monterrey llegó a James Hetfield. El poder trio ensayado en la sala familiar llenó el Auditorio Nacional. La banda que aprendió a tocar jugando Rock Band abrió para Muse en Europa.

El resto es trabajo. Y eso también lo han demostrado.